A atriz nascida na Austrália fala sobre astrologia, medo e oportunidades brilhantes.

Alycia Debnam-Carey acha que eu deveria consultar um astrólogo. “Mas não leve isso tão a sério”, ela avisa, falando pelo Zoom de sua casa em Los Angeles. Esta manhã, ela já esteve em um programa matinal ao vivo para seu filme da Netflix , It’s What’s Inside , e mais tarde hoje, ela está recebendo amigas para uma noite em casa. Mas esta tarde, a aura de Debnam-Carey não é nada além de presente enquanto ela ecoa pela tela, colocando seu cabelo castanho atrás das orelhas e cruzando as mãos peroladas diante dela.

“Eu nunca fiz isso antes”, eu comento. “Faça!” ela ri com vontade, como sinos de vento tilintando uns contra os outros na varanda da frente de um vizinho. Para alguns, depositar o destino nas estrelas não é confiável. Mas a atriz não se importa em fazer uma leitura de vez em quando. Ela dá de ombros, simplesmente, “Por que não?”.

“Algumas das coisas que eles disseram são incríveis”, ela diz. “[Mas uma vez] eu vi esse astrólogo porque meus amigos estavam todos desesperados por algum tipo de orientação. Eu lembro que ele era terrível.” O astrólogo havia recomendado para Debnam-Carey solteira e pronta para se misturar para caminhar por um parque e conhecer um homem. “Eu fiquei tipo, ‘Você quer que eu morra?’” ela ri de novo, sinos de vento tocando.

Para os céticos na sala, nem todas as suas leituras foram imprecisas. “Eu tive astrólogos desde então que foram bem assustadores, certo? Muito intuitivos. Uma pessoa disse, ‘Você tem uma marca muito marcante em sua vida. A maneira como você opera no mundo tem um gosto marcante.’” Seja a maneira como ela dá flores, presentes ou bilhetes às pessoas, a astróloga teve uma premonição sobre Debnam-Carey, uma que ela leva consigo até hoje. Neste mundo, ela deixa uma marca onde quer que flua — uma marca que é irrevogavelmente, distintamente Alycia.

E isso fica evidente. Desde que se mudou de Sydney, Austrália, para Hollywood, há mais de uma década para seguir carreira de atriz, Debnam-Carey tem estado no comando de seu próprio futuro, com ou sem um vidente ao seu lado. Aos 18 anos, cada movimento seu foi seguido por Next Stop Hollywood , uma série documental que traça a trajetória de atores australianos enquanto eles fazem testes para episódios piloto em Los Angeles. Debnam-Carey, a mais jovem integrante do elenco do programa, foi uma das primeiras Next Stoppers a marcar um show. Agora, ela está de olho no sucesso de It’s What’s Inside , um thriller de ficção científica sobre um grupo de amigos que desenterram segredos e desejos há muito enterrados jogando um jogo de tabuleiro de troca de corpos.

Ela não esperava que o filme, que ela chama de “o pequeno indie inesperado que poderia”, fosse tão longe. Embora sua equipe tenha filmado o projeto há dois anos, ele fez sua estreia global no Festival de Cinema de Sundance em janeiro. Três dias após sua exibição, It’s What’s Inside se tornou uma das maiores vendas da história do Sundance quando a Netflix o adquiriu por alucinantes US$ 17 milhões. Ela diz, prendendo a respiração: “Acho que todos nós estávamos esperando que algo ruim acontecesse.”

De um grupo de oito pessoas, Debnam-Carey interpreta Nikki, uma influenciadora de mídia social egocêntrica. No entanto, o processo de entrar no personagem foi tudo menos vão: “Como todos nós estávamos envolvidos desde o começo, isso significava que todos nós estávamos pegando pequenos pedaços, e todos eram realmente generosos. Acho que se uma pessoa tivesse muito ego, provavelmente não teria sido tão fácil, mas todos estavam realmente dispostos a jogar”, ela acrescenta.

Ser “jogo para jogar” é um tema que permeia a jornada da atriz desde o início de sua carreira. Ela começou sua carreira americana depois de dizer sim ao horror cult, The Devil’s Hand , logo após perder por pouco o papel principal em The Carrie Diaries (a prequela do popularíssimo Sex and the City ). Logo, Debnam-Carey passou a aceitar papéis ainda mais sombrios, incluindo a popular Lexa, uma comandante na série pós-apocalíptica da CW The 100. A partir daí, ela disse sim para interpretar Alicia em Fear the Walking Dead , a prequel de The Walking Dead . Naquele set, ela passou sete anos coberta pelas coisas que a maioria das pessoas tende a se contorcer: sangue, suor e sujeira. Embora o papel tenha sido catalisador para sua carreira em proliferação, ela não pode deixar de reconhecer que estar em Fear veio com a perspectiva de viver com medo.

“Acho que provavelmente só percebi que não tinha saído para respirar quando estava em Fear por alguns anos. Era como tentar manter minha cabeça acima da água”, ela reflete, descrevendo suas preocupações sobre ser forçada a entrar no inevitável estereótipo distópico de Hollywood. Embora seja grata pelo programa e por sua base de fãs de longa data, ela também afirma que se viu na encruzilhada de extremos: “Eu era muito jovem. Eu tinha me ajustado a uma espécie de resposta de luta ou fuga na maior parte do tempo”, ela diz, acrescentando que seu corpo começou a fundir cenários de apocalipse falsos com sua realidade.

O medo pode fazer isso com uma pessoa. Afinal, é um sentimento que existe desde o momento em que qualquer um consegue se lembrar, arraigado na psique humana como instinto. Embora sua primeira lembrança de medo tenha sido a perda (“Você sabe, a ideia de perder alguém — essa ideia de algo chegando ao fim?”), ter medo pode acontecer em qualquer lugar, a qualquer hora. “[Eu estava] com medo de viver em um estado de vida transitória”, ela medita.

É difícil imaginar muros construídos em torno do dinamismo de Debnam-Carey, mas a atriz reconhece que ela mesma construiu algumas das brigadas. Apesar da euforia que sentiu ao embarcar no voo da Austrália para os Estados Unidos todos aqueles anos atrás — deixando sua família para trás, sem saber se sua carreira realmente decolaria — ela manteve um controle de ferro sobre sua vida ideal. “Tenho que provar que sou boa antes de poder dizer que sou boa”, disse ela aos 18 anos, sentada diante das câmeras para seu primeiro episódio do Next Stop Hollywood .

Ultimamente, no entanto, ela está começando a se perguntar quem ou o que ela está tentando provar. “Este é agora um ponto da minha vida em que eu realmente não sei como será, mas esse é provavelmente o lugar mais emocionante para se estar, porque se você planejou a ideia de como sua vida deveria ser, você sempre estará comparando-a com o que ela não era”, ela diz, abrindo mão do controle. “Eu acho que agora está finalmente tudo aberto para exploração, e isso é realmente emocionante. Então, para mim, se alguma coisa, eu me permiti ver a alegria naquele desconhecido. O que estou fazendo? Quem sou eu?”

Seus projetos mais recentes, The Lost Flowers of Alice Hart (onde ela interpreta Alice, uma menina órfã cujo pai abusivo morre em um incêndio) e It’s What’s Inside são apenas algumas das maneiras pelas quais ela começou a se livrar do medo. Ela admite que essa abordagem mais suave é estranha, mas ela está começando a encontrar seu ritmo: “Aceitar o que realmente é, quem você é e sua versão mais autêntica traz uma sensação de paz. Isso vai se transformando, porque você não precisa lutar contra si mesmo. Eu também quero me divertir um pouco mais.”

Recentemente, diversão significou viajar para a Austrália para o próximo Apple Cider Vinegar de Samantha Strauss , uma minissérie da Netflix inspirada na história real de Belle Gibson, uma influenciadora de bem-estar australiana desonrada. Interpretando a Milla para Belle de Kaitlyn Dever , Debnam-Carey está animada para assumir um papel tão mordaz quanto o homônimo da série. “Tem ousadia e impacto, além de ser vibrante e divertido. É um tipo de show que realmente chama a atenção.”, diz ela.

Portanto, as paredes mencionadas são claramente aquelas que Debnam-Carey pretende derrubar. E, felizmente para ela, sua firmeza é tão surpreendente que desarma, com sua eterealidade casual praticamente estourando através de suas linhas de sorriso e rodopiando de seus lábios cinza-claros. A jovem atriz tenta não ser sobrecarregada pelo medo. Em vez disso, ela muda de perspectiva. É isso que os otimistas fazem, afinal. Veja, por exemplo, os dias passados ​​com o elenco de Fear esfregando as mãos, que estavam mais frequentemente pegajosas e manchadas de vermelho por causa de sangue falso. Debnam-Carey tenta não assistir o sangue escorrer pelo ralo. Em vez disso, ela está rindo por estar ensaboada com creme de barbear masculino — o antídoto especial do trailer de maquiagem para lavar a tinta vermelha. “Essa é a maneira mais rápida de tirar. Saí cheirando como meu pai”, ela repete.

Debnam-Carey, o tipo sentimental auto-prescrito, se apega a memórias como essa. Ela é romântica dessa forma. Eu aponto os cartões escritos à mão apoiados na mesa atrás dela, que ela se vira para encarar orgulhosamente. “Dois deles são da mamãe. Minha mãe faz muita arte e impressões, então todo ano ela faz um lindo cartão e imprime, e então escreve uma linda mensagem nele. Eu, por minha vez, meio que faço a mesma coisa”, ela explica, farfalhando abaixo dela para pegar algo. Agora, ela está puxando um diário verde-escuro de acordeão e segurando outras cartas na tela, piscando imagens em preto e branco contra a câmera.

Pequenos cartões, flores rabiscadas, números de telefone de pessoas em festas, tudo isso faz parte daquele toque tátil característico de Alycia, aquele que seu astrólogo apontou desde o início. Então, se ela começa cada projeto, cada memória, cada novo capítulo não com medo, mas com um sentimentalismo aberto e sagrado, onde ela termina? E para onde ela vai em seguida?

Ela não sabe totalmente. Mas ela tem confiança em um “brilho de oportunidade”, uma frase que ela ouviu há muito tempo. Enquanto ela se pergunta de onde veio, o que ela sabe com certeza é que os marcos de sua vida são definidos por esse brilho. Segurando galhos enquanto brincava na mangueira do quintal de sua família. Andando no banco de trás de um carro durante um feriado de oito horas em família na costa. Vendo zumbis correndo em sua direção no set de Fear pela primeira vez. E, dois anos atrás, ensaiando para It’s What’s Inside , sem saber nada do que estava por vir, mas ainda se entregando àquele sentimento incessante e brilhante. Estando no set, ela sabia quando viu aquele brilho tênue e formigante: “É essa intuição. Às vezes, chega como a sensação do verão.” E mesmo em um mundo de apatia, o brilho de oportunidade de Debnam-Carey significa que ela está dirigindo para a frente com uma sensação de perplexidade, não desesperança.

Então, de onde veio essa frase — brilho de oportunidade? Em um sonho, talvez. Talvez alguém tenha dito isso no set. Ou, talvez, esteja infundido em uma memória sagrada, como a noite em que ela implorou à mãe para tocar “New York, New York” de Frank Sinatra enquanto ela girava ao longo do porto de Sydney. Deve ter havido algo naquelas luzes cintilantes, algo silencioso e sagrado sobre a possibilidade brilhante de um “grande, velho, emocionante, mundo completo”. Poderia ter sido isso. Ou, quem sabe, talvez tenha sido apenas outro astrólogo.

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Tradução e Adaptação: Ethan Sanches, ADCBR 

Desde sua estreia em 4 de outubro de 2024, Identidades em Jogo (título original: It’s What’s Inside) tem se destacado como um dos filmes mais comentados na plataforma Netflix.

O longa-metragem, que mistura elementos de suspense psicológico com toques de ficção científica, já acumulou impressionantes 27 milhões de visualizações globalmente e está presente no Top 10 de 12 países, incluindo Canadá, França, Alemanha e México. (Dados atualizados em 14 de outubro de 2024)

O sucesso nas redes sociais também reflete a popularidade do filme, com o trailer oficial no YouTube ultrapassando 2,3 milhões de visualizações, enquanto no TikTok, vídeos relacionados ao filme somam mais de 20 milhões de visualizações, impulsionando o envolvimento dos espectadores.

Um dos pontos altos do filme é a atuação da atriz Alycia Debnam-Carey, conhecida por seu trabalho em Fear the Walking Dead. No papel de Nikki, uma influenciadora digital envolvida na trama de troca de corpos, Alycia entrega uma performance que equilibra vulnerabilidade e frieza, destacando-se em meio a um elenco talentoso. A crítica tem elogiado sua capacidade de transitar entre diferentes personalidades, conforme seu personagem se envolve em jogos psicológicos de manipulação e vingança.

A recepção crítica também tem sido positiva. No Rotten Tomatoes, Identidades em Jogo detém uma sólida nota de 80%, com uma média de 7.5/10, baseada em 61 críticas. No Metacritic, a pontuação é de 57/100, refletindo uma recepção um pouco mais dividida entre os críticos, mas que não diminui o impacto geral da obra.

O filme, dirigido por Greg Jardin, explora temas de identidade e as consequências de nossas escolhas através de uma narrativa intrigante, que, sem dúvida, continuará a atrair espectadores ao redor do mundo.

Escrito por: Ethan Sanches, ADCBR

Nas 24 horas que antecedem o desfile da Dior na semana da moda de Paris, a atriz australiana partilha as suas dicas de beleza e os seus artigos indispensáveis.

Existe uma forma ideal de passar um dia em Paris? Alycia Debnam Carey, a atriz australiana e embaixadora da Dior, teve algumas oportunidades de aperfeiçoar a fórmula quando esteve na cidade para assistir aos desfiles da maison.

“Meu dia ideal em Paris seria acordar e pedir serviço de quarto”, Debnam Carey conta à Vogue . “Então eu faria uma visita matinal à galeria, almoçaria em uma padaria em algum lugar. À tarde, eu provavelmente faria compras vintage e terminaria com um jantar em um restaurantezinho muito fofo.”

A atriz de The Lost Flowers of Alice Hart está em Paris para comparecer ao desfile primavera/verão 25 da Dior, uma homenagem às mulheres poderosas, que viu a passarela da diretora criativa Maria Grazia Chiuri tipicamente repleta de roupas, bolsas e sapatos cobiçados.

Para sentar na primeira fila, Debnam Carey — uma embaixadora da marca — escolheu um vestido preto esbelto da coleção resort 2025 da maison, uma linha que teve inspiração estilística nas mulheres da Escócia Medieval. “Maria Grazia sempre faz alguma iteração da mulher ‘moderna’, e Dior sempre faz uma ótima silhueta, mas também muito forte [e] confiante, há uma feminilidade real em tudo”, diz Debnam Carey sobre sua roupa de escolha.

Mas antes de se vestir, há maquiagem. Fiel à sua forma, Debnam Carey recorreu à Dior Beauty para aprimorar sua ideia de glamour ousado, sinônimo da elegância da casa. A base Dior Forever Skin Perfect forneceu a base, enquanto o batom Rouge Dior foi seu acabamento labial de escolha, e a paleta de sombras Diorshow 5 Couleurs em 649 nude dress adicionou drama aos olhos.

A combinação de iluminador e blush em Rouge Blush Colour & Glow em 100 Diorissimo foi usada para luminosidade extra, e para as unhas, Debnam Carey escolheu o amado esmalte Vernis da Dior em carmesim. “Meus itens inegociáveis ​​são café, sem dúvida”, diz Debnam Carey sobre suas necessidades para a cadeira de maquiagem antes de um show, acrescentando que champanhe também é essencial, especialmente antes de sair pela porta.

Poucos momentos são mais emocionantes na Cidade Luz do que a semana de moda de Paris, mas Debnam Carey também planejou seu tempo livre na Cidade Luz, incluindo, mas não se limitando a, compras de roupas de arquivo no adorado bairro de Marais.

“Uma preciosidade subestimada quando você está em Paris é fazer compras vintage — eles têm a melhor seleção de lojas vintage, lojas de consignação de grife”, ela compartilha. “Se você está aqui em Paris, você absolutamente tem que fazer isso.” O Marais, localizado no leste da cidade, é considerado um caldeirão cultural no centro de Paris, e há muito tempo é o lar de artistas e um meio criativo. “Tem ótimos bares, galerias, mercados, restaurantes. [Parece] jovem, e é simplesmente um ótimo lugar para ficar”, ela acrescenta.

Paris nunca é uma má ideia, especialmente com a Dior. A linha de elegância perene da marca se estende de suas roupas e acessórios a seus produtos de beleza duradouros e confiáveis. Para Debnam Carey, o espetáculo de fazer parte de seu mundo e comparecer a seus desfiles nunca cansa.

“Eu acho que a Dior é uma marca muito empoderadora, e representa mulheres e celebra mulheres”, ela diz. “Eu amo fazer parte disso.”

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Tradução e Adaptação: Ethan Sanches, ADCBR

O filme “It’s What’s Inside”, estrelado por Alycia Debnam-Carey, é um suspense psicológico que vem se destacando desde sua estreia no Sundance Film Festival 2024. A trama gira em torno de uma festa pré-casamento que se transforma em um pesadelo existencial quando um amigo afastado aparece com uma mala misteriosa. Alycia interpreta Nikki, uma influenciadora digital que, junto com os outros personagens, enfrenta um verdadeiro jogo de sobrevivência. Sua performance tem sido elogiada pela intensidade e complexidade emocional que trouxe à personagem, refletindo as pressões sociais e a superficialidade do mundo online.

Atualmente, o filme mantém uma avaliação de 82% no Rotten Tomatoes, com uma média de 7,9/10 baseada em 33 críticas. No site Metacritic, ele alcança uma pontuação de 59/100, destacando opiniões mistas, mas consistentes em relação ao estilo inovador do diretor Greg Jardin. Críticos apontam o filme como uma experiência divertida e intensa, com uma estética brilhante e um corte estiloso que mantém o público intrigado do começo ao fim. Segundo Guy Lodge, da Variety, “o filme é um eficaz cartão de visitas do gênero, com uma narrativa estratégica e atores que aceitam seus papéis como peças em um elaborado jogo”.

Depois de sua estreia em festivais, a Netflix adquiriu os direitos globais do filme por 17 milhões de dólares, em um dos maiores acordos do Sundance de 2024. O longa chega ao catálogo da plataforma em 4 de outubro de 2024, prometendo ser uma das grandes atrações do período de Halloween.

Com críticas positivas e uma trama envolvente, “It’s What’s Inside” é uma escolha imperdível para os fãs de suspense psicológico e filmes que exploram as complexidades das interações sociais. Não deixe de assistir e mergulhar nessa experiência cheia de tensão e mistério.

Escrito por: Ethan Sanches – ADCBR

Ela é uma das estrelas australianas em ascensão em Hollywood, mas Alycia Debnam-Carey diz que é preciso muito para fazer isso. Aqui, a embaixadora da Dior revela como a “ingenuidade cega” desempenhou um papel em seu sucesso.

Ela adora surfar, relembra a infância subindo na mangueira do seu quintal e mal pode esperar para tomar uma xícara de café decente toda vez que volta para a Austrália.

Mas qualquer um que conheça Alycia Debnam-Carey pela primeira vez pode não conseguir identificá-la imediatamente como uma das nossas.

Seu sotaque americano — fruto de 13 anos morando em Los Angeles — é tão preciso que ela teve dificuldade para voltar ao seu sotaque nativo quando voltou para casa para filmar The Lost Flowers Of Alice Hart, a série do Prime Video lançada em 2023, baseada no romance best-seller da autora australiana Holly Ringland.

“Levei algumas semanas para sentir a cadência do meu sotaque normalizada”, Debnam-Carey disse à Stellar sobre interpretar a personagem principal ao lado de Sigourney Weaver, Asher Keddie e Leah Purcell.

“Eu me senti envergonhado, tipo, ‘O que há de errado comigo? Eu esqueci minhas raízes australianas?'”

É uma pergunta justa, dada a permanência de Debnam-Carey em um par de séries de TV de longa duração nos EUA. Agora, após a resposta entusiasmada a The Lost Flowers Of Alice Hart – que recebeu 12 indicações ao prêmio AACTA (ganhou o prêmio de Melhor Minissérie) e quatro indicações no Logies – Debnam-Carey está se preparando para o lançamento de dois projetos de alto nível, que podem ampliar ainda mais seu perfil.

O primeiro, It’s What’s Inside, é um suspense que mistura gêneros e estreou no Festival de Cinema de Sundance, e provavelmente agradará os fãs do filme Saltburn de 2023, quando ele chegar à Netflix esta semana.

Mas é Apple Cider Vinegar, uma próxima série sobre a influenciadora fraudulenta de bem-estar, Belle Gibson, que revelará a versatilidade de Debnam-Carey. Afinal, sua familiaridade com o trabalho dela na TV depende do seu apetite por comida pós-apocalíptica.

Foi no gênero que ela ganhou fama, ao andar na lama e coberta de sangue, primeiro na série de ação/suspense The 100 e depois em Fear The Walking Dead, parte da popular e extensa franquia de TV sobre mortos-vivos.

“Gore não é algo que eu costumo curtir”, ela confessou certa vez, antes de passar 11 temporadas combinadas nas duas séries.

Então você pode entender por que Debnam-Carey, de 31 anos, pode se irritar por ser considerada uma estrela da noite para o dia. “Estamos tão acostumados a ver histórias de sucesso de ‘Uau, eles voaram direto’, mas para a maioria dos atores é um processo realmente meticuloso”, ela diz em uma chamada de Zoom de Los Angeles, algumas semanas depois de filmar sua capa Stellar durante uma visita a Sydney.

“As pessoas não têm consciência de quanta estratégia é necessária em tudo e de quanto tempo é necessário. Definitivamente, não é uma carreira para os fracos.”

Se a interpretação hábil de Debnam-Carey de uma influenciadora do Instagram na mistura de mistério, suspense e terror It’s What’s Inside expandir seu alcance globalmente, será a série Apple Cider Vinegar da Netflix — apelidada de “uma história quase real baseada em uma mentira” e com lançamento previsto para fevereiro — que agradará ao público local.

Como ela ressalta, qualquer pessoa que tenha assistido à entrevista de Gibson em 2015 no programa 60 Minutes, na qual ela foi questionada pela entrevistadora Tara Brown sobre suas alegações de ter se curado do câncer com remédios naturais, provavelmente não a esqueceu.

“[Aquela imagem] está gravada no meu cérebro”, revela Debnam-Carey. “Lembro-me de pensar na época: ‘Que história louca’, e quão cativante – embora perturbadora – isso era.”As filmagens em Melbourne permitiram que Debnam-Carey trabalhasse com as amigas atrizes australianas, Aisha Dee e Tilda Cobham-Hervey, junto com a estrela americana Kaitlyn Dever, que interpreta Gibson. Sobre a série, na qual ela interpreta Milla, uma influenciadora de bem-estar, ela explica: “É uma história difícil de tentar contar, algo tão macabro e tão comovente, mas então torná-la não apenas palatável, mas ter também um núcleo emocional e compreensivo.”

Há uma combinação do prosaico e do mágico na própria história de Debnam-Carey. Criada em Western Sydney por Leone, um escritora de televisão infantil, e Jeff, um músico, ela e seu irmão mais novo Angus estavam familiarizados com um ambiente criativo. Mas quando Rachel Ward a escalou aos oito anos para estrelar seu curta-metragem de 2003 Martha’s New Coat, ela soube instantaneamente que queria atuar. “O mundo entrou em technicolor [entrou em cores] para mim ” Debnam-Carey relembra.

“A lâmpada acendeu e eu sabia que minha perspectiva nunca mais seria a mesma de antes.

“Eu sempre desejei ser levada a sério, e lembro-me de Rachel Ward sendo tão generosa. Depois daquele ponto, não havia mais nada que eu quisesse fazer. Lembro-me de voltar para a escola três semanas depois e, como uma idiota irritante, pensar: ‘Eu tive essa experiência profunda e nenhum de vocês vai entender.'”

Quando adolescente, ela deixou de ir para a escola de teatro e fazer treinamento por meio de séries locais como Home And Away e Neighbours e, em vez disso, assumiu papéis em curtas-metragens. Ela então fez a grande mudança para Hollywood e assinou com o agente Gabriel Cohen, que também representa Margot Robbie. Em 2013, ela apareceu em Next Stop Hollywood, uma série de uma única temporada e seis partes da ABC que seguiu seis jovens atores australianos tentando encontrar sua chance na indústria durante a frenética temporada dos pilotos.

Embora abrir portas nos EUA possa ter sido mais fácil com Cohen ao seu lado, registrar suas ambições se que as câmeras fossem ao ar em casa foi, no entanto, uma atitude corajosa.”Eu estava tipo, ‘Eu quero ir, eu só quero fazer isso'”, diz Debnam-Carey. “Provavelmente houve alguma ingenuidade cega nisso. Mas eu tive muita sorte e funcionou.”

No final da série de Reality, ela foi escalada para o papel principal no filme de terror de 2014, The Devil’s Hand. O filme de desastre, Into The Storm, veio logo em seguida. Assim como um papel em um piloto para uma série do titã do cinema Ridley Scott. Mas quando esse piloto foi descartado, Debnam-Carey enfrentou o primeiro teste real em sua carreira nascente.

Com quase nenhum trabalho durante seu segundo ano em Hollywood, ela diz: “Eu tinha US$ 2.000 na minha conta bancária e pensei: vou ter que voltar para casa”.

No final das contas, esse período lhe ensinou algumas lições úteis. “É um trabalho que não é uma meritocracia”, ela diz sobre atuar. “A natureza disso é como uma enchente, depois uma seca, e você duvida de si mesmo toda vez que não está trabalhando. Se você realmente quer fazer isso, é sobre a paixão por isso. É também sobre ter a resiliência e a persistência para continuar.”

Segurar a calma valeu a pena. Oito anos interpretando Alicia Clark em Fear The Walking Dead não só lhe deram segurança, mas também consolidaram suas credenciais de atriz e adicionaram uma série de talentos ao seu conjunto de habilidades, incluindo equitação, condução de barco e treinamento de acrobacias e armas.

O problema era que ela queria crescer e correr riscos com outros tipos de papéis. E para Debnam-Carey, isso significa comédias românticas ou dramas de época. “Eu sempre quis olhar para os pastos verdes como Keira Knightley, e dizer algo incrivelmente sério, mas profundo”, ela conta a Stellar com uma risada.

Embora ela brinque que pode ter que manifestar a comédia romântica ilusória colocando-a em um quadro de visão, ela admite ter uma propensão a mapear suas inspirações de estilo: “Sou uma fashion girlie desde que me lembro. Passei toda a minha juventude cortando revistas e colocando-as em pequenos álbuns de recortes e no meu diário.”

Embora seja comum hoje em dia que jovens artistas se alinhem a uma grife, um marco de carreira que pode aumentar sua influência e levá-los a um certo escalão de celebridade, o tipo cujo rosto move produtos e promove sua influência além da tela, havia um problema. Seu trabalho diário significava que ela era vista pelo público apenas quando coberta de tripas e sujeira. Mas Debnam-Carey não é nada se não estratégica.

“Fiz um esforço muito consistente e meticuloso na minha vida pessoal para me vestir bem, ser glamourosa, me sentir muito feminina e aproveitar minha criatividade por meio das roupas”, diz ela.

Maria Grazia Chiuri, a primeira mulher nomeada diretora criativa da Dior, estava discretamente tomando nota. Em 2022, quando Debnam-Carey estava de volta a Sydney, ela foi convidada para um evento da Dior na glamorosa Shell House da cidade.

“Eu mal sabia que eles já estavam me observando de fora em segredo”, ela diz, “então foi um momento realmente fortuito”. Um ano depois, ela foi escolhida para ser a embaixadora inaugural da moda australiana da Dior e se viu participando de sua primeira Paris Fashion Week com a marca.

Debnam-Carey, que transmitiu o clima de “atriz em seu dia de folga” para a sessão de fotos da Stellar, acrescenta que a chance de ver a coleção de arquivo da Dior enquanto estava em Paris a fez apreciar a indústria da moda além do óbvio.

“Estou pensando naquela cena de O Diabo Veste Prada, onde Meryl Streep é Miranda Priestly e está menosprezando a personagem de Anne Hathaway e dizendo: ‘Você escolheu aquele suéter azul irregular pensando que isso não tinha nada a ver com você… Mas, na verdade, essa é uma decisão tomada por centenas de milhares de pessoas e ela fez muitos sonhos se tornarem realidade e direcionou muitos caminhos e oportunidades criativas.’ É isso que aprendi trabalhando com a Dior.”

A embaixada também coincidiu com o que Debnam-Carey chama de sua “crise existencial”. Quando ela fez 30 anos no ano passado, ela comemorou na Itália com amigos, alguns de seus dias de escola. Mas fazer 31 anos este ano “Me deixou completamente de cabeça para baixo, sabendo que as mulheres têm seus próprios obstáculos com os quais são forçadas a lidar em uma indústria que valoriza a juventude e essas expectativas sociais malucas de padrões de beleza”, ela revela.

“Eu não queria ser reduzida a uma ingênua de 20 e poucos anos, e pronto.”

Depois de uma década focada em construir uma carreira, ela agora tem que considerar onde ela pertence. Idealmente, ela adoraria dividir seu tempo entre os EUA e a Austrália, onde ela ama sair com seus pais e Angus, que está na banda retro-pop de Sydney Cosmic Spice. (Ela também confirma que está em um relacionamento, mas permanece cautelosa sobre os detalhes).

Embora ela possa surfar na Califórnia e goste de jardinagem e culinária – ela se entusiasma em fazer uma salada de tomate e pêssego heirloom – ela ainda sente falta de casa. “Se é difícil ter minha família [longe]?” ela reflete. “Ter 31 anos é uma nova fase da minha vida, onde é tipo, ‘OK, crianças? O que vocês querem? Como é isso?’ E eu quero minha família por perto. Eu queria ter todas as respostas.”

Voltando a Apple Cider Vinegar, Debnam- Carey diz que gostaria de trabalhar em um longa-metragem na Austrália ou colaborar com seus ídolos Cate Blanchett, Sofia Coppola, Greta Gerwig e “Margot, obviamente”. Mas se há algo que ela aprendeu desde que se arriscou em Hollywood, é a inutilidade de tentar controlar o incontrolável.

“Sempre fui perfeccionista, muito ambiciosa, muito motivada e um pouco impaciente”, ela diz. “Sempre digo: ‘Farei o que for preciso.”

“Mas também quero sentir uma sensação de paz e calma na minha própria jornada”, ela acrescenta com um suspiro. “Então, estou tentando me inclinar para a filosofia de que o que será meu é para mim, e o que virá para mim é para ser.”

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Tradução e Adaptação: Beatriz Andrade

A cada Paris Fashion Week, a Dior é incontestavelmente uma das marcas mais esperadas — na verdade, há uma piada recorrente entre os editores de moda de que o calendário começa oficialmente com a Dior. De suas novas coleções a seu público repleto de celebridades, a Dior encontra maneiras culturalmente relevantes de se reinventar enquanto molda a indústria da moda.

O magnífico Museu Rodin, no coração da capital francesa, foi o cenário perfeito para o desfile da coleção primavera/verão 2025, Pronto-a-Vestir da Dior, integrado no calendário da Semana da Moda Paris, a decorrer até o próximo dia 1 de outubro.

As principais influências da cultura pop do mundo se misturaram no desfile altamente exclusivo de Primavera-Verão 2025 (SS25) da marca. E foram muitas as celebridades internacionais que se sentaram na primeira fila para ver, em primeira mão, as propostas de Maria Grazia Chiuri, a diretora criativa da maison de luxo francesa para a proxima estação quente. Rostos conhecidos, como os dos embaixadores da marca Dior, entre eles Alycia Debnam-Carey, retornaram à primeira fila da Dior vestidos a rigor.

A atriz Alycia Debnam-Carey, a primeira embaixadora australiana da Dior, manteve sua roupa feminina e amigável ao outono.

Ela usou um vestido de veludo preto com uma notável gola de renda branca da coleção Cruise 2025. Debnam-Carey combinou seu vestido com botas pretas de cano alto e meias cinza argyle, bem como acessórios Dior. Para finalizar seu visual, ela usou o cabelo penteado para trás e ostentou um lábio carnudo rosa-bailarina.

Escrito por: Ethan Sanches – ADCBR